（圖左為畫家劉萬年）
劉萬年,天水秦安縣人,在西藏從事藝術(shù)創(chuàng)作40年。是西藏山水畫的創(chuàng)始人和奠基者,創(chuàng)造發(fā)明了30多種全新獨(dú)特的中國畫繪畫方法與技巧。1988年在臺灣與黃胄、吳冠中一起舉辦大陸創(chuàng)新畫家聯(lián)展。代表作《血性》入選《中國美術(shù)全集》、《山水畫名家技法圖譜》。代表作《神山圣水圖》120張八尺整宣組成,總面積369平米。在國內(nèi)外舉辦過多次大型西藏山水畫個(gè)展,曾在全國性美術(shù)展覽中獲得3次金獎(jiǎng),2次銀獎(jiǎng),10多次三等獎(jiǎng),出版專著多部�，F(xiàn)為中國美協(xié)會員,西藏美協(xié)理事,《西藏日報(bào)》主任編輯。
《神山圣水圖》序
■郎紹君
山水畫源起于中原地區(qū),先后興盛于齊魯、關(guān)陜、江南,南宋以降,江、浙、皖諸省最為發(fā)達(dá)。近百年來,山水畫家遍及全國各地,出現(xiàn)了“嶺南畫派”、“長安畫派”以及具有特定地貌自然特征的地區(qū)山水畫風(fēng)。唯獨(dú)西藏題材山水畫,鮮有人問津。這種狀態(tài),源于西藏獨(dú)特的宗教與文化傳統(tǒng)、高原缺氧的自然條件,以及傳統(tǒng)山水畫缺少表現(xiàn)高原景觀的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)種種原因。
劉萬年的西藏山水畫填補(bǔ)了這一空白。劉萬年是甘肅秦安人,自幼習(xí)畫,19歲赴藏,至今40年。他長期任《西藏日報(bào)》美術(shù)編輯,而獨(dú)愛西藏大自然。為了探索西藏山水畫,先后兩次拒絕調(diào)往內(nèi)地,三十次穿行青藏公路,又遍踏藏區(qū)山川谷壑,畫了大量寫生,拍了無數(shù)照片,潛心觀察西藏山形地貌,進(jìn)而關(guān)門探索,廢畫三千,得悟西藏山水特性,并探索出與之相適應(yīng)的諸多新畫法,其大量個(gè)性鮮明的作品,已見諸他的大型展覽,以及2006年在北京發(fā)行的二卷本《劉萬年西藏山水畫集》。
青藏高原的多數(shù)自然景觀,山體裸而無樹,肌理清晰而多變,其勢或崢嶸挺拔,或橫豎重疊,或冰封雪嶺,而空氣稀薄,透明度高,遠(yuǎn)近難辨,古今畫法很難直接派上用場。劉萬年在多年的探索中,發(fā)現(xiàn)弱化筆線、強(qiáng)化潑墨和色彩渲染,以墨韻水痕和彩色突出山形與山石肌理,能夠營造出他理想中蒼厚、飽滿、雄大的高原山水境界。
《神山圣水圖》是一套巨型組畫,以豎形八尺宣紙為一幅,共120幅。全畫分10個(gè)段落,它們的標(biāo)題,依次是《走進(jìn)西藏》、《昆侖飛雪》、《可可西里》、《羌塘八月》、《圣地拉薩》、《雅江如練》、《后藏探古》、《珠峰遠(yuǎn)眺》、《橫斷山脈》、《夢游阿里》。這120幅作品,各自獨(dú)立成形,又有長卷式的連續(xù)性。組畫創(chuàng)作,歷時(shí)八年(2002—2009),是筆者所見規(guī)模最大的山水作品之一,也是繼李伯安《走出巴顏喀喇》之后又一藏區(qū)題材的鴻篇巨制。
《神水圣水圖》有五個(gè)鮮明的特點(diǎn),一是構(gòu)圖大、滿、實(shí)；二是正面取景,以平面構(gòu)成的方式把山巒、谷壑、冰川、草地疊加起來,景物層次晰然,皆如在目前。三是“局部整體化”,將山石肌理放大,求“近取其質(zhì)”的效果。四是綜合潑墨寫意、設(shè)色渲染與工筆勾畫,突出景物的不同質(zhì)感與光色感。五是對山石結(jié)構(gòu)作適當(dāng)?shù)难b飾性處理,以使畫面產(chǎn)生和諧的節(jié)律。
傳統(tǒng)山水畫,深受道家思想影響,追求“丘園養(yǎng)素”、“泉石嘯傲”、“漁樵隱逸”的境界。在劉萬年看來,西藏山水畫有所不同,因?yàn)槟抢锏纳剿怯小吧裥浴钡摹Ｋf:“我長期在西藏生活,藏族同胞對待生與死、物質(zhì)與精神,尤其對待自然,總能以一種宗教的方式解釋和處理,我耳聞目染,久而久之,對于目之所睹,也都視若神靈,同時(shí)以宗教徒的意識進(jìn)行繪畫創(chuàng)作�！彼麑⑦@種意識融入創(chuàng)作,使作品與“山光水色與人親”的傳統(tǒng)山水畫拉開了距離。他拒絕“輕松的抒情”和“娛樂性”,而要表現(xiàn)“荒蠻與原始”,“沉重與悲愴”,創(chuàng)造“站著頂天立地,躺下也要成山成川”的“壯美”和“崇高”。為實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo),他采取了如下的手段:
賦予作品超常的“體量”和“數(shù)量”；不畫點(diǎn)景人物,極少畫人文景觀,強(qiáng)化陌生感；反復(fù)呈現(xiàn)相似性的畫面結(jié)構(gòu),像《梵唱大悲咒》那樣,由旋律重復(fù)生出輪廻般的神秘；給作品以穩(wěn)定和沉寂,使它具有一種永恒感。
一位詩人觀看劉萬年作品,留下了這樣的詩句:
山脈綿綿,一眼望不到你,蒼桑的印記。
你的溝痕,但悲不見虛空。隱隱的新綠藏匿你的初衷。生命的沉淀啊,在寂寞的冷煉中完成那樣一個(gè)過程——不死的永恒。
你的空間被你占滿,你的依托是什么?
拒絕回答。
歲月的帆實(shí)地走過,獨(dú)對靜泊凝望不歸,凝望不歸的歲月,思慕長天。
在你面前,我寬容了所有的“罪過”。
是啊,美的震撼是會使人顛狂的,就連罪過都可以寬容。
這詩似乎觸摸到了畫的“神性”。當(dāng)你走進(jìn)這個(gè)展覽,也會以自己的詩情去感受它。
己丑年嘉平月
(作者系中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所研究員,博士生導(dǎo)師,《中國美術(shù)全集·山水卷》主編,國家鑒定委員會委員,當(dāng)代著名美術(shù)史論家。)
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